10 лучших кинодебютов анимационных студий
Автор: Олег Пека
От «Истории игрушек» Pixar до «Despicable Me» Illumination — многие анимационные студии начали с сильных дебютов.
DreamWorks Animation — Антц (1998)
В то время как у некоторых анимационных студий есть яркие дебюты, которые остаются классикой долгое время, «Муравей Антц» стал скорее сноской в истории анимационной студии. В настоящее время DreamWorks Animation продолжает доминировать в прокате, а фильм «Плохие парни» стал одним из самых кассовых анимационных фильмов этого года (по данным Box Office Mojo).
Если «Принц Египта» продемонстрировал их амбиции, а «Шрек» — их креативность чуть позже, то «Антц» был воспринят многими как попытка подражать успеху Pixar, особенно после выхода в следующем месяце «Жизни жука». Тем не менее, 3D-анимации удалось передать юмор по-настоящему смешного фильма.
Blue Sky Studios — Ледниковый период (2002)
К сожалению, после того, как в 2019 году компания была выкуплена Disney, Blue Sky Studios была закрыта в прошлом году. Но это не значит, что компания не оставила огромное наследие в мире анимационных развлечений, включая одну из самых продолжительных анимационных франшиз в виде серии «Ледниковый период».
Все началось с дебютного фильма студии, в котором рассказывается история мамонта, саблезубого тигра и ленивца, которые вынуждены работать вместе, чтобы вернуть потерявшегося ребенка в свое племя. Способность Blue Sky Studios создавать персонажей в уморительно своеобразной манере — вот что сделало фильм таким успешным, и это подчеркивается тем фактом, что Скрэт из «Ледникового периода» стал талисманом компании.
Illumination — Гадкий Я Despicable Me (2010)
После массового ошеломляющего успеха фильма «Миньоны: The Rise of Gru в начале этого года и выходящим в следующем году фильмом о Марио, трудно утверждать, что Illumination не правит анимационным прокатом в настоящее время. Возможно, это было очевидно с самого начала, ведь даже их дебютный фильм стал хитом с впечатляюще четкой анимацией.
Несмотря на то, что «Despicable Me» сравнивали с невероятным богатством и качеством анимации фильмов Pixar, стремление к собственному неповторимому стилю творило чудеса для Illumination. Вместе с великолепным актерским составом во главе со Стивом Кареллом, Illumination нашла рецепт уморительного смеха, который они совершенствуют с тех пор.
Netflix — Клаус (2019)
Неудивительно, что обширные амбиции Netflix простирались до создания собственной анимационной студии, и ее первый фильм наконец-то появился в 2019 году как совместное производство с Sergio Pablos Animation Studios. Netflix отлично справляется с предоставлением художникам денег и свободы для реализации их видения, которые иначе у них не было бы шанса, и они сделали именно это для Sergio Pablos с фильмом «Клаус».
Фильм, выполненный в красивом рисованном вручную стиле, который впечатлил критиков настолько, что принес ему номинацию на «Оскар», рассказывает милую альтернативную историю происхождения Санта-Клауса. Хотя в нем нет ничего, что было бы характерно для Netflix, он стал отличным заявлением о том, как гигант потокового вещания хочет внести свой вклад в индустрию.
Studio Ghibli — Castle In The Sky (1986)
Хотя «Наусикаа из долины ветров» считается первым фильмом Ghibli, как дебют Хаяо Миядзаки, технически он существовал еще до основания Ghibli, поэтому «Замок в небе» стал настоящим дебютом. Хотя фильм не считается классикой в том же ключе, что и лучшие фильмы Миядзаки, он все равно остается красивым и культовым.
Каждый кадр фильма, начиная с запоминающегося вступительного ролика с падающей с неба Шитой и заканчивая видом титульного замка, мистически парящего в облаках, прорисован с любовью. Наряду с элементами природы и стимпанка, это дебют, который идеально подходит для самой известной японской студии.
Walt Disney Animation Studios — Белоснежка и семь гномов (1937)
В каком-то смысле несправедливо сравнивать дебютный фильм студии Walt Disney Animation Studios с дебютом конкурентов просто потому, что они многим обязаны культовой студии. За свою долгую историю компания претерпела бесчисленные изменения, но дух стремления воплотить в жизнь классическую сказку в очаровательной, доступной и визуально впечатляющей форме остался неизменным.
Хотя не все в «Белоснежке и семи гномах» выдержано, впечатляет то, как многое сохранилось. Каждый кадр наполнен жизнью, иногда буквально, как в сцене с лесными существами, и легко понять, как этот фильм изменил не только анимацию, но и кинематограф в целом.
Fox Animation Studios — Анастасия (1997)
Недолго просуществовавшее анимационное подразделение студии 20th Century Fox не стала таким титаном индустрии, как Disney или DreamWorks, поскольку выпустила всего три полнометражных фильма. К счастью, благодаря своему дебюту, прекрасной «Анастасии» в диснеевском стиле, студия более чем заслужила место среди лучших дебютов анимационных студий.
Основанный на реальной русской великой княжне Анастасии, но происходящий в альтернативной версии истории, фильм покорил как критиков, так и поклонников своей потрясающей анимацией и волшебной атмосферой. Дон Блут был умным режиссером, так как именно он является автором лучших анимационных фильмов не диснеевского производства.
Aardman Animations — Куриный побег Chicken Run (2000)
В конце 80-х и 90-х годов компания Aardman уже создавала культовые короткометражные фильмы, сделавшие Уоллеса и Громита иконами стоп-моушена, но только в 2000 году в сотрудничестве с DreamWorks они создали свой первый полнометражный фильм. Неудивительно, что мастера глиняной лепки создали очередной шедевр в виде «Куриного побега».
Простая история о том, как цыплята пытаются избежать бойни, сбежав с фермы, где их держат, «Куриный побег» полон сердечности и является идеальным представлением совершенно уникальной анимационной студии. По данным IGN, фильм до сих пор остается самым кассовым анимационным фильмом студии по состоянию на 2021 год, и уже готовится продолжение.
Laika — «Коралина в стране кошмаров» (2009)
До «Песочного человека», «Благих знамений» и «Американских богов» компания Laika доказала, что произведения Нила Геймана уже созрели для экранизации, создав невероятную анимационную «Коралину». Laika создала свой собственный мрачный визуальный стиль, чтобы рассказать историю о молодой девушке, которая обнаруживает, казалось бы, идеальный параллельный мир с ужасающей тайной.
Хотя в последние годы их фильмы стали более яркими, мастерство студии в создании невероятных персонажей и гипнотизирующих визуальных образов по-прежнему сияет в таких фильмах, как «Кубо и две струны» и «Пропавшее звено». Именно поэтому «Коралина» остается прекрасным дебютом для компании, которая постоянно поражает как критиков, так и поклонников.
Pixar — История игрушек (1995)
Дебют в качестве пионера совершенно новой технологии — это, безусловно, смелый подход, и он полностью окупился для одной из немногих анимационных студий, которая может продавать билеты только благодаря своему названию. Хотя все легко могло пойти не так, Pixar все-таки выпустила «Историю игрушек» в 1995 году как свой первый полнометражный фильм.
Это был не только первый, но и первый полностью компьютерно-анимационный полнометражный фильм, и, тем не менее, он настолько хорошо выполнен, что до сих пор остается одним из самых лучших из когда-либо созданных. Очаровательные персонажи, проникновенный сюжет и тщательно проработанная анимация — все это составило формулу успеха Pixar, которая работает и по сей день.
